La moda a Parigi reimmagina il futuro

La «prossima era» di Dior, in bilico tra passato e futuro

Sospesi tra presente e futuro, sfilano i capi disegnati da Maria Grazia Chiuri per Dior. Insieme all’artista Mariella Bettineschi, la direttrice creativa della Maison ci trasporta nella «prossima era» in mezzo a una galleria di quadri dove i ritratti femminili dal XVI al XIX secolo, come la Giuditta di Caravaggio, la Fornarina di Raffaello o la Dama con l'Ermellino di Leonardo, ci osservano, mettendo in discussione il giudizio che ha condizionato - e condiziona tutt’ora - le donne del passato e del presente.

Lo sguardo invertito suggerisce una nuova lettura della storia dell’arte e ci dà il benvenuto nel nuovo Dior in cui Maria Grazia Chiuri (ri)costruisce una relazione performativa tra il corpo e l'abito in una prospettiva tecnica ed estetica, in una successione di operazioni che associano forme, savoir-faire, materiali e tecnologie futuristiche.

La giacca Bar, ad esempio, viene rivisitata dalla stilista che trasforma la struttura del modello originale in un sistema che regola l'umidità del corpo e lo riscalda se necessario, grazie a tecniche innovative sviluppate nei laboratori D-Air lab, mentre un body - attraversato da quella che sembra una rete organica di vene e arterie colorate in colori luminescenti - mantiene una temperatura costante.

«Abbiamo questa idea che la tecnologia sia qualcosa di un po' irreale. Utilizziamo maggiormente la tecnologia per la comunicazione e pensiamo meno a come può aiutarci a vivere meglio. Siamo abituati ad aspettarlo in cose molto pratiche: lavatrici, ma non moda» ha spiegato la Chiuri.

La «Next Era» di Dior è però anche un cortocircuito temporale in cui l'iconica décolleté Roger Vivier per Dior viene riappropriata attraverso le possibilità del ricamo, un esempio di eccezionale artigianalità valorizzato da un carré in tessuto tecnico intorno alla caviglia. Pezzi che possono essere indossati da soli o in combinazione - come le cinture con più tasche, o il corsetto allacciato regolabile - completano molti outfit. Concepiti per essere infinitamente versatili, questi pezzi celebrano un nuovo ordine sartoriale dove anche l'iconica Lady Dior (disegnata dall’incredibile Gianfranco Ferrè)si vede trasformata per accogliere l'essenziale di tutti i giorni.

Una collezione che cerca di esprimere la complessità della moda e rivisita il passato per concepire le linee di domani. Un viaggio che dà forma agli artefatti di un nuovo mondo, un altro mondo, da fare e inventare.

Il commosso saluto di Off-White a Virgil Abloh

«Metti in dubbio qualsiasi cosa».

Una bandiera con una delle frasi più amate da Virgil Abloh apre la sfilata di Off-White. Un atteso debutto nel calendario pret-a-porter, ma anche - e soprattutto - un commosso omaggio al fondatore del brand, scomparso lo scorso autunno.

«Spaceship Earth: an Imaginary Experience» è il titolo dell’ultima collezione supervisionata dal creativo che con il suo lavoro ha contribuito a costruire e plasmare la moda contemporanea. Dopotutto Off-White nasce proprio dal desiderio del suo fondatore di definire un linguaggio universale che trascenda i parametri culturali e apra la conversazione a tutti.

La collezione donna, «Seeing Red» rivela uno studio dei contrasti e delle sottoculture che spaziano tra il tech anni Novanta e il gusto bohémien. Silhouette provocanti si contrappongono a elementi maschili in una palette postmoderna di neutri smorzati, blu, viola e gialli, con incursioni limitate di stampe floreali, plaid e astratte. Il risultato finale è un linguaggio estetico fresco con una estetica da party girl, che svela due nuove collaborazioni: Nike x Off-White™️ Air Force 1 Mid e il primo drop Church’s (uno dei sogni che Virgil ha lasciato al suo team attraverso una serie di messaggi Whatsapp).

Durante la sfilata, le modelle assumono il linguaggio del corpo e i gesti di un mondo della moda che Virgil Abloh ha guardato da lontano crescendo. Fumatrice di sigarette, bevitrice di champagne e di Coca Cola, la ragazza dell'alta moda di Off-White riprende i motivi culturali dell'establishment ma ne altera i valori, elevandoli.

La nozione di disegnare per la "vita reale” ed esprimere ciò che è “reale” rappresenta la linea guida dell'intera carriera di Abloh. Il look della sfilata, «The Verg» articola questo pensiero accostando una gonna multistrato a un cappotto di alcantara, un cappello da baseball, scarpe da ginnastica e occhiali da sole.

La sfilata ha anche visto il debutto in passerella di «Off-White Paperwork»: la prima collezione beauty del marchio, che sarà lanciata questa primavera.